Michaela Eichwald,
Keine Narration, 2016, Acryl, Graphit, Ölkreide, Lack und Tempera auf Kunstleder,
Privatsammlung Mexiko
Der Kunstverein für Mecklenburg und Vorpommern präsentiert eine Auswahl von Malereien, Skulpturen und Fotografien von Michaela Eichwald, die in den letzten 20 Jahren entstanden sind. Für ihre überwiegend großformatigen Gemälde kommen bei Michaela Eichwald mitunter auch Kunstleder oder bedruckte Stoffe als Bildträger zum Einsatz. Und auch darüber hinaus macht die in einem Dorf im Oberbergischen Kreis (NRW) aufgewachsene und heute in Berlin lebende Künstlerin ungewöhnliche, „billige“ Materialien wie Zement, Holzbeize, Radiergummi oder Hühnerknochen zum Ausgangspunkt ihrer Arbeiten.
Gestisch-expressiv und wild erscheinen ihre Malereien, bei denen sie – mal reduziert, mal formatfüllend – lasierende Farbflächen und in dicken Sichten aufgetragene Öl-, Zementfarben oder Lacke mixt. Inhaltlich lässt sich Michaela Eichwalds Malerei schwer fassen. Immer wieder kippt das vermeintlich abstrakte Bild auf die Ebene des scheinbar Interpretierbaren und der assoziativen Anklänge an archaiische Tierdarstellungen, Körperteile oder andere Formen des Dinghaften. Mit einer sehr körperlichen, fast performativen Malweise agiert sie mit Händen und Füßen auf der Oberfläche der Leinwand. Dabei werden einzelne Farbschichten collageartig verwoben oder im Sinne eines „Bad Paintings“ mit einer absichtsvoll antivirtuosen Haltung ineinander gestrichen und gekritzelt.
In ihren Assemblagen montiert Michaela Eichwald Fotografien, Fundstücke und andere plastische Objekte in ihre Malerei und erzeugt so reliefartige Oberflächen. Auf vergleichbare Weise kombiniert die Künstlerin irritierende Materialien in ihren Skulpturen: Bauklötze, Kaffeesahne, Pfeifenputzer, Parfumfläschchen und Laub gehen, in Epoxidharz gegossen, eine gleichermaßen skurrile wie ansprechende Verbindung ein.
Michaela Eichwald, Hermetic Order of the Golden Privation, 2016, Acryl, Graphit, Ölkreide, Lack und Tempera auf Kunstleder, Privatsammlung Berlin
Michaela Eichwald, Wisdom, 2009, Zementfarbe, Seidenfarbe, Öl und Karton auf Leinwand
Michaela Eichwald, Contemporary Art Daily (Inflation, Penetration mit Nicht-Ideen, Feigheit, Folgenlosigkeit. Darauf wieder sich beziehen müssen), 2011, Öl und Lack auf Stoff, Sammlung Christopher Williams
Michaela Eichwald, ohne Titel (bester Vogel 1973), 2010, Radiergummi, Hühnerknochen und andere Materialien in Epoxidharz, Holz, Metall, Bootslack
Michaela Eichwald, Dienst am Alien, 2013, Acryl, Tempera, Graphit, Lack auf Kunstleder, 130 x 480 cm (Detail), Privatsammlung Amerika
Der Kunstverein für Mecklenburg und Vorpommern präsentiert eine Auswahl von Malereien, Skulpturen und Fotografien von Michaela Eichwald, die in den letzten 20 Jahren entstanden sind. Für ihre überwiegend großformatigen Gemälde kommen bei Michaela Eichwald mitunter auch Kunstleder oder bedruckte Stoffe als Bildträger zum Einsatz. Und auch darüber hinaus macht die in einem Dorf im Oberbergischen Kreis (NRW) aufgewachsene und heute in Berlin lebende Künstlerin ungewöhnliche, „billige“ Materialien wie Zement, Holzbeize, Radiergummi oder Hühnerknochen zum Ausgangspunkt ihrer Arbeiten.
Gestisch-expressiv und wild erscheinen ihre Malereien, bei denen sie – mal reduziert, mal formatfüllend – lasierende Farbflächen und in dicken Sichten aufgetragene Öl-, Zementfarben oder Lacke mixt. Inhaltlich lässt sich Michaela Eichwalds Malerei schwer fassen. Immer wieder kippt das vermeintlich abstrakte Bild auf die Ebene des scheinbar Interpretierbaren und der assoziativen Anklänge an archaiische Tierdarstellungen, Körperteile oder andere Formen des Dinghaften. Mit einer sehr körperlichen, fast performativen Malweise agiert sie mit Händen und Füßen auf der Oberfläche der Leinwand. Dabei werden einzelne Farbschichten collageartig verwoben oder im Sinne eines „Bad Paintings“ mit einer absichtsvoll antivirtuosen Haltung ineinander gestrichen und gekritzelt.
In ihren Assemblagen montiert Michaela Eichwald Fotografien, Fundstücke und andere plastische Objekte in ihre Malerei und erzeugt so reliefartige Oberflächen. Auf vergleichbare Weise kombiniert die Künstlerin irritierende Materialien in ihren Skulpturen: Bauklötze, Kaffeesahne, Pfeifenputzer, Parfumfläschchen und Laub gehen, in Epoxidharz gegossen, eine gleichermaßen skurrile wie ansprechende Verbindung ein.